pop乐队？

重低音包括什么类型的音乐？有哪些代表乐队？

在重金属声音的体裁上有很多的变种，但是他们都通过在喧吵的效果，失真吉他的演奏（通常演奏重复段）和简单，重击旋律上尽量取得共识。重金属自从它存在那天开始就不断引起争论---批评家从传统上抨击了那种故意吸引大部分青少年的舞台剧效果，还有一些保守的组合经常抗议他们所感到的包含有害，邪恶意味的歌词。尽管有重重困难，重金属从它的诞生就还是成为了稳定流行的摇滚音乐形式，有足够的能力去适合这个时期，仍能保持它完美的未被侵蚀的核心吸引力。尽管如美国在声道选择上的叛逆的形式，重金属在很大程度上还是英国的创造物。最初重金属的种子是在60年代英国蓝调运动中被播下的，特别是在那些发觉已很难适应美国蓝调naturalng的乐队中。这种韵律更加没有规则，增强了电子乐器的使用成为更加重要的特点，特别是通过像the Kinks, the Who, Jimi Hendrix, Cream和the Jeff Beck Group这些创新的乐手。然而，正如可提出证据加以证明的那样，最初真正的金属乐队是Led Zeppelin。最开始，Zep演奏蓝调曲调比任何人都更为沉重和喧吵，并且通过获取许多音乐源极很快创造一种以大规模，有质感为代表的重型摇滚。更少精细但是可能更大影响力的是Black Sabbath，他的黑暗，沉闷的吉他重复段创造了一种幻想中的世界末日，充满了毒品，死亡和超自然的迷惑。接下来被Zep和Sabbath所丢弃的这种风格，很多美国的乐队在70年代把重金属更改为更易接近的的形式；Alice Ccooper和Kiss易记的曲调和残暴的舞台表演；Aerosmith的sleazy boogie；Van Halen的浮华吉他引子和狂热的派对摇滚。在70年代末期，一些隐藏的英国乐队号称为英国重金属新浪潮（包括Judas Priest, Iron Maiden, Motorhead）开始演奏金属更为快速，倾斜和使用更多恐吓。他们的出现为80年代新的美国金属---鞭挞金属提供了影响力，这个新事物定性于对金属新主流流行的突破，它的出现是以Def Leppards Pyromania为代表的。金属在80年代的辉煌期里是最为享受的，由于大量的glammed-up流行金属乐队，除了鞭挞金属乐队激烈演奏复杂的重复段外，有时会融入些柔美的声乐作品。像Metallica和Megadeth这样的鞭挞乐队形成了狂热的歌迷从而在车库脱去了他们流行金属外衣的同一时间推动他们进入了主流。90年代的主流金属以一种新的叫做另类金属的混合物为中心，它（在它有效的商业形式上）通过hip-hop和工业的繁荣期结合了grinding trash和grunge的影响力。其间，地下以更粗糙，阴冷的风格成长，产生了两种类似的，起源于鞭挞的风格，被叫做死亡金属和黑暗金属，他们创作了一些最为重要的研磨，剧烈，超速的音乐和金属世界从未展示的graphic shock tactics。Alternative Metal（另类金属） 在其初始期，另类金属以相对于那些可直接分类音乐的不同寻常的敏感形成了自己的风格。重金属是这种音乐的核心，但是这些乐队太不规则了，应且他们的影响力对于适合地下的鞭挞金属来说太折衷了，所以他们主要的乐迷都是些喜欢重型吉他摇滚的人。然而，在车库音乐帮助另类金属更丰富从而获得了大量听众，特别是当更多的有闯劲的乐队逐渐考究他们的音色后，另类金属开始成为90年代重金属中最流行的风格。当它表现出几乎最少重金属分类类型的时候，它的形式和80年代早期的另类金属就很不大相同了。同时，大部分幸存下来的硬核朋克乐队都已转入到了金属领域的潮流，推动了地下重吉他摇滚乐队在别处找寻灵感。最早的带有重金属风格的另类金属分为前卫摇滚（Janes Addiction, Primus），车库朋克（Soundgarden, Corrosion of Conformity），噪音摇滚（the Jesus Lizard, Helmet），疯克（Faith No More, Living Colour），说唱（Faith No More, Biohazard），工业（Ministry, Nine Inch Nails），迷幻音乐（Soundgarden, Monster Magnet），甚至是世界音乐（later Sepultura）。这一切的演变并没有在一个特定的场景下发生，只是不断增长的想去尝试已经形成的那种越来越依靠乐器的纯演奏形式。一些这样的乐队终于在大众中获得了很大的影响力，特别是通过巡回演出，并且他们还为在1993-94年逐渐显露的另类摇滚奠定了基础，形成了以Rage Against the Machine 和Korn为代表的说唱金属，以Tool为代表的不协调音乐，以White Zombie为代表的重。。。。和以Nine Inch Nails为代表的流行突破。这些乐队将成为在剩余的90年代期间连同Pantera那种有别于任何鞭挞金属乐队的粗厚，溶解的即兴重复风格在声音的制作和另类金属类型的风格上最具影响的力量。像很多另类金属乐队，Pantera是严肃的，阴冷的和内在的，但是他们示范了关于此如何具有男子的气概。在90年的中后期，大部分新的另类金属乐队开始玩起了把单一鞭挞，说唱，工业，硬核朋克和车库混在一起的风格。这种新的声音更多的包括了比hooks或memorable riffs更多的碾核特征和剧烈进攻，因此更多地依靠工作室录制完成它所展现的力量；然而，它俘获青少年那种隐藏的主流金属所代表的男子气概，从而成为一种商业崇拜。Korn, Marilyn Manson, 和Limp Bizkit这些有时配以aggro-matal, nu-metal, 或者(incorrectly) hardcore内容的乐队是这场新运动中最大的明星，并且在这十年的末期，无数新的乐队开始表演那种类似80年代后期微金属分支的带有成年性质暴力行为（ironic, given alternative metals vehement rejection of hair metals attitude）的风格。Black Metal（黑金属） 以邪恶、异教崇拜以及撒旦思想为其主要诉求，通常在歌词含有反基督、反宗教的倾向即被归为黑金属，除了传统重金属固定乐器之外，经常会使用其他乐器如钢琴、小提琴，或歌剧的女高音，在歌曲中营造出一股诡异又吓人的恐怖气氛。“黑金属”以来自北欧的重金属团体最具代表性。 代表性乐队：Emperor, Maythem, Enslaved, Dark FuneralIndie Rock（独立摇滚） 独立摇滚这个名字是从“独立”这个词来的，这个词代表了按照自己乐队的思想去做和发行唱片时小份额，低预算的特性。虽然大部分独立种类的音乐是靠主公司的牌子来进入市场，占取销售份额的，但是他们做决定的过程仍然是依照自己想法的。同样的，独立摇滚可以自由的探究声音，情感和歌词的主题，无需迎合大众的口味---大众和个人口味的利润是不一样的（尽管他们是这样做的，毕竟，还是想在商业中停留）。它根深蒂固于80年代的美国地下和另类摇滚，虽然自从那时开始地下摇滚乐已经开始发生了些小小的变化。感觉上这个词被广泛的使用，独立摇滚真正的使它自己从另类摇滚中脱离出来是在Nirvana冲击主流的前后。大众口味逐渐将另类改造为严肃硬核的新形式，在过程中使它更predictable和testosterone-driven。独立摇滚是一种亚文化的体现；不是所有另类摇滚都是通过Nirvana的激发，也不是全都想要如此。尽管独立摇滚还没明确分离涉及商业的朋克团体，但它还是不特别关心乐队是否继续特立独行还是出卖给了主流；一般认为，首先它不可能在创作多种音乐形式的独立摇滚和符合大众口味这两方面上达到平衡点。差不多有很多原因来解释独立摇滚乐队不相容的特征，但是以下的是一些共识：这种音乐可能太反复无常以及天真的；太怪异；太敏感和忧郁；太颓靡和病态；太空想和催眠；太自我和情感密切联系歌词；在它的作品中太低保真和低预算；在音调和重复段中有太多的棱角；太阴冷和研磨；包装了太多Sonic Youth/Dinosaur Jr./Pixies/Jesus Mary Chain-style的吉他噪音；在歌曲结构中太多的倾斜和破碎；受太多试验或是其他非主流音乐形式的影响。不管这种特殊的性质，这种摇滚的创者和听众都和另类音乐刚开始的时候很相像，排除由于这个交汇处，独立摇滚还是对于过度的testosterone采取很谨慎的态度。当然独立摇滚从没有很大的影响力或是强大的感觉；它只是很少有，或是从没有男子气概。在90年代到来的时候，独立摇滚发展为相当多的亚潮流并且相似于它的临近音乐形式（indie pop, dream pop, noise-pop, lo-fi, math rock, posr-rock, space rock, sadcore, 或是他们之类的），所有的这一切似乎都确实保持了地下现象的平衡。Industrial Metal（工业金属） 当纯正的工业带着它主要的来自试验音乐和电子舞曲暗示，工业金属使电吉他扭曲的噪音成为了音乐中一个重要的组成部分。一些工业金属乐队让他们的歌曲建立在围绕着金属风格吉他重复段上，当其他的使用更多它能创造出的粗糙刺耳和研磨的质地。另一方面，工业金属一般比起straight-ahead金属来说，带有更多的侵略魄力，由此帮助了这种风格横穿于习惯了以吉他为主的金属和另类音乐的听众。工业金属的歌词也反映了黑暗和标准重金属的侵略性，尽管敏感性通过对朋克和另类摇滚个人意识上的疏远被筛选出来。无论它的愤怒是转向人性内还是表露于社会，工业金属永远表达一种阴冷和受折磨的焦虑的感情，通过它的重击墙壁般的噪音来抒发来自世界边缘的接近绝望的疏远。Ministry是最早的一个在80年代末普及工业金属的乐队，以他们为标志的建筑在重复演奏jackhammer guitar，电子，试验和失真声音上的碾磨；然而，Nine Inch Nails才是在９０年代早期真正把声音带向主流社会的乐队，因为Trent Reznor在谱曲和多层作品上的才能。由于NIN在成功上的激发，许多类似声音在另类广播上突然出现了，在近十年末期，许多流行另类金属乐队将工业金属电子的优秀作品适当的融入到了他们侵略性的混合音乐风格中。Agricultural Metal（农业金属） 当纯正的工业带着它主要的来自试验音乐和电子舞曲暗示，农业金属另辟蹊径，采取炫目的标题和严肃点批判精神夺人眼球。一些农业金属乐队让他们的歌曲建立在围绕着金属风格批判歌词重复段上。另一方面，农业金属一般比起工业金属来说，带有更多的侵略魄力。Post-Grunge（后车库） 西雅图车库音乐对美国主流音乐产生影响不久，就出现了一批所谓后车库风格的乐队。他们与西雅图车库音乐的主要区别在于：西雅图车库音乐坚定地追随了80年代的地下另类摇滚乐风格，而后车库音乐则更多地被概念上的车库音乐风格----内在形式广泛流行的，思想严肃的重摇滚----所影响。所以很多后车库风格的乐队只是简单地模仿了车库音乐的风格表达，却不具有最初车库艺术的独立特质。后车库乐队承袭了典型车库音乐中充满焦虑，冷静自省的音乐风格，并将其看作是车库艺术的必要元素。即使处于低蘼时期，后车库乐队们也保持了十分严肃清醒的态度对待自身的存在，最终，车库音乐的独特元素成为了正统音乐本质上不可或缺的成分。后车库风格几乎影响了整个90年代的主流成熟的重摇滚音乐。虽然音乐中包含了另类的元素，后车库依然是一种主流商业音乐----其浑厚流转的车库吉他演奏是音乐优美流畅，脍炙人口。很多乐队在风格上十分相似却又不完全相同；除了旧式车库音乐，后车库还借鉴了80年代初期的喧闹流行，朋克流行，复兴斯卡乐，另类金属和古典纪念摇滚等音乐风格。此外，一部分怪异的后车库风格的物品还因其黑色幽默而非低调忧郁而大受欢迎。后车库音乐在旧式车库音乐产生不久后就已经浮出水面；代表旧式车库风格的nirvana乐队于1992年初进入巅峰时期，短短几年后，后车库风格的bush乐队和candlebox乐队也获得了巨大的成功。旧式车库音乐最初的的鼎盛时期过去后，后车库风格开始兴起，90年代中期到末期涌现出一批新生乐队；其中一部分持续走红，而另一些则昙花一现。时至今日，后车库风格仍然兴盛不衰，creed和matchbox20是美国最受欢迎的两支该风格乐队。Progressive Metal（前卫金属） 前卫金属将金属乐的打击，音量，和侵略元素与前卫摇滚的宏伟的伪古典的张扬相混合。当然，有些乐队强调了其中一个元素对另一元素的影响----例如，dream theater。相比与其他的乐队，他们更倾向于前卫风格----但是所有乐队都体现了音乐中的基本的张扬风格。以pink floydian, queensryche为代表，前卫金属于80年代末浮出水面。曾有一度，前卫金属相当隐秘（虽然像and justice for all这样的金属音乐的唱片集和前卫音乐的唱片集一样繁多，并且被一一分类），在整个90年代，前卫金属都保持了低调的存在。然而，其流行程度已经足以产生交叉碰撞，最显著地体现为queensryches的“silent lucidity”.可是尽管如此，前卫金属作品并未在90年代获得很大的经济收益。而如queensryche，dream theater这样的乐队在这十年里一直成为了这一风格的标志。然而到了90年代末，前卫金属毋庸置疑地成为狂热的中坚分子的一致方向。Death Metal/Black Metal（死亡/黑色金属） 死亡金属由80年代后期的鞭挞金属而来。带着坚硬的歌词和对鞭挞病态的困扰走着极端路线，死亡金属是---就像它的名字所暗示的一样---仅仅是关于死亡，痛苦和受折磨的内容。这些残酷寒冷的歌词被不断喧闹，重型的重复着，这种风格受到很多像Black Sabbath迟缓金属般的影响，Metallica就是典型的代表。死亡金属乐队也同样受了很多70年代艺术摇滚复杂歌曲结构的影响，尽管大部分的这些复杂的歌曲结构是从Metallica那里学来的。死亡金属从没有在大众中产生共鸣，但是对于一些顽固的重金属乐迷来说，Metallica 和Guns N Roses是最优秀的---他们在80年代后期到90年代早期买了数百万的唱片---或者还有流行金属，如Poison。死亡/黑色金属在90年代保持了一小批忠实的乐迷。Goth Metal（哥特金属） 哥特金属被阴暗，不断喧吵的哥特摇滚的冰冷气氛和重金属侵略所包围，发现了在戏剧意识和用宗教，惊骇来装饰的抒情诗般的吸引力两种风格中存在着的中间立场。像前朋克般居先的哥特金属，暧昧的仿古，金属乐队般如Rainbow, Dio和Judas Priest般已被被形容为哥特的次要的嗓音，如果没有更多的特征，那么除了真正的哥特金属总是被哥特摇滚直接影响之外，缥缈的合成器效果和幽灵般的感觉同样和吉他重复段一样重要。因此哥特金属常常保留请求听众站在天平的两端。哥特金属最先在80年代中期前段浮现，以洛杉矶为中心，所以也常被叫做“死亡金属”，这个以Christian Death为首的发生地。在后10年期间，哥特金属同样被认为在黑色金属乐队寻找%

关于流行金属和硬摇滚

首先，作为一个摇滚迷，要有包容之心，现在太多的乐队为了生技走向POP了。那些沾点POP边的摇滚也是可以接纳的范围，玩纯摇滚谁给你饭吃？？很讨厌是伪摇不伪摇的，分那么细干嘛，歌曲被这样刻意的分类简直是糟蹋。

1. 《don't cry》——guns n roses(美国 枪炮玫瑰乐队，简称枪花 硬摇滚)。这是我听过的第一首英文摇滚歌曲，当时正值高三非常时期（不好意思，本人高三之前由于太爱国了以至于很长一段时间不啻外国玩意儿），听完之后对我杀伤力太大了，一把鼻涕一把泪的，至少三天没缓过神来！想知道什么叫做痛不欲生吗？《don't cry》给你答案~！最后提醒众MM一下，主唱太FUCK帅了！

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2.《the unforgiven》——Metallica（美国 名副其实的金属乐队 风格：鞭挞金属）。一首既能感动你又能撼动你的抒情金属作品。Metallica，一支可以用伟大来形容的重金属乐队，他们带给你的惊喜绝对超出你的期望！

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3..《Ich Bin Der Brennende Komet 》——lacrimosa（瑞士 以泪洗面 风格：哥特）。强烈推荐这首歌！！！！！！！！！！！！！！！！！这几年就靠这首歌活着呢~！没这首歌的洗礼，咱的小灵魂早就干枯了……

视听链接：这是他们06年在中国巡演的视频，相当珍贵！！！

4.《gone with the sin》——HIM（芬兰 恶魔殿下乐队 风格：哥特）。凄美无边的爱情之谣~！

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5.《ich will》——Rammstein（德国 战车乐队 风格：工业金属）。这个乐队还用我仔细介绍吗？不知道的太逊了！我曾经跟一哥们儿说过，如果他们来中国开演唱会，即使票价再贵，卖血也要去~！如果临死之前上帝还有恩惠的话，那么给我来一段Rammstein的绝音吧！

注意：听他们的现场版本，一定要看歌迷的表现，人家那歌迷比乐队还酷~！

视听链接：MV：

现场：

6.《Forever Autumn》——lake of tears(瑞典 泪湖乐队 风格：哥特)。这歌儿太恬静了~！关于秋天的歌曲总带有几多感伤，淡而深，伤而逝……

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7.《she is my sin》——nightwish(芬兰 夜愿乐队 风格：哥特金属)。芬兰国宝级哥特金属乐团。美声与摇滚的结合会不令你惊奇吗？该歌曲乃CS1.6版本的主题曲。

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8.《back in black》——ACDC（澳大利亚 交流直流乐队 风格：硬摇滚），据我所知，这首歌做了不下7部电影的插曲了（比如《钢铁侠》），可见此歌的质量认可度有多高了。

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9.《Cloud Connected》——in flames（瑞典 火焰中乐队 风格：旋律金属）喜欢玩魔兽世界的同学们肯定对这首歌很熟悉吧，不错，它就是魔兽世界中的最著名的法师之一的Vurtne在视频用过的一首经典歌曲~！

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10.《take me away》——艾薇儿（加拿大 avril lavigne 风格：流行朋克）。Avril 的音乐足以同时感动女孩与男孩，以及一些富于冒险精神的成人。她的嗓音一如水晶般清澈，而她的歌词更是流露出纯粹的女性风格。

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11.《I Love Rock N Roll 》——Joan Jett（美国费城 琼杰特 风格：硬摇滚）。视听链接：

12.《chop suey 》——System of a Down（美国 堕落体制 风格：另类金属）。视听链接：

13.《day of your belief》——Amorphis（芬兰 不定型物 风格：前卫金属）。《天下足球》里十佳球时经常放的背景音乐。

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作者： zheyangsanren 2008-10-28 03:58 回复此发言

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4 回复：我最喜欢的一百首欧美摇滚歌曲（排名不分先后，不定期更新～

14.《somewhere I belong》——linkin park（美国 林肯公园 风格：新金属）。Linkin Park已经堪称是当今所谓饶舌金属乐界，最亮眼突出的明星级乐队。像这么大牌的乐队，我就不浪费口舌了，一切让他们的音乐说话吧。

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15.《rock is dead》——Marilyn Manson（美国 玛丽莲曼森 风格：工业金属）。这首歌是《黑客帝国》的主题曲。最酷的电影加最酷的音乐，这找谁说理去？！

关于，Marilyn Manson的风格的争论网上一直是喋喋不休，这个说是工业，那个说是哥特…… 有意义吗？你们这么较真，事实上连Marilyn Manson本人也不清楚自己是什么风格。好听不就得了，管那些干嘛？我个人还是倾向于工业这一方的。那些说是哥特的同志们，哥特不是说你把脸涂得跟一僵尸似的就是哥特的~！

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16 .《18 and life》——skid row（美国 穷街乐队 风格：鞭挞金属）。听完这首歌的第一感觉是想骂一句：motherfunkin青春残酷，残酷青春，完了，谢谢~！

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17.《In My Heaven》——Negative（芬兰 哥特金属）。这是我见过的最美的男人了！！！！！！

早在很久以前，网络上就“Negative中那个金发的到底是谁？——男孩还是女孩？”不断有人进行激烈的争辩。他具有非常柔和的面部轮廓和线条，长而耀眼的金发，全身像女孩子一般光滑的皮肤——如果Jonne是一个女孩，这一切也就不会让人如此惊讶了。

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18.《Beautiful Ones 》——Suede （英国 山羊皮 风格：英伦）。又一个妖娆的男人，不过他跟Negative所不同的是，不但人妖娆而且声音也妖娆，比Negative要更上一层楼，呵呵。

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19.《Californication》——Red Hot Chili Peppers（英国 红辣椒 风格：放克金属）。前奏一起，你就会跟着摇摆~！温暖而有味的一首作品。

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20.《Everytime I Die 》——Children of Bodom（芬兰 博多之子 风格：旋律死亡金属）。接下来给你推荐的这首着实会吓你一跳——如果你是一个不折不扣的流行歌迷的话。呵呵。

让你们知道世界上还有这样唱歌的！

视听链接：

21.《Nymphetamine》——Cradle of filth（英国 污秽摇篮 风格：哥特黑金属）。喜欢黑金属的同学们注意了，给大家推荐一首英国国宝级黑金乐团的大作-Nymphetamine。可惜的是，这么好的乐队这么好的歌，许多视频里居然都删除了！！！这还有天理没？？？不过我还是在跋山涉水翻山越岭之后找到了链接。哈哈

视听链接：;pos=15word=%CE%DB%BB%E0%D2%A1%C0%BA

22.《where did you sleep last night 》——NIRVANA（美国 涅盘 风格：Grunge）。这位不是人，乃神人也~！。有句话说的好，为人不识牛涅盘，听尽摇滚也枉然！！！

涅盘”的音乐路线源自于”讨厌鬼”（Melvins）和“低级戏法”（Cheap Trick）。他们的音乐理念深深地扎根于地下摇滚的土壤中，在他们的音乐里，你可以感受到“雨衣”（Raincoat）、“艺术朋克”的色彩以及“肉偶”（Meat Puppet）带有骚动乡村味的“硬核”。

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23.《don't let me down》——The Beatles（英国利物浦 披头士 风格：摇滚鼻祖）。我的天！这是谁啊？我怎么把他们放在这里了？？罪过罪过~！如果说NIRVANA是摇滚之神，那么披头士就是神中之神啊！！！

披头士乐队(The Beatles，又译甲壳虫乐队)毫无疑问是世界音乐界历史上最伟大，最有影响力，拥有最多歌迷，最为成功的乐队。披头士乐队对于流行音乐的革命性的发展与影响力无人可出其右，对于世界范围内摇滚的发展做出了非常巨大的贡献，影响了自60年代以后的数代摇滚乐队的音乐和思想，直接影响了摇滚乐的变革和发展。

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24.《For the Love of God》——Steve Vai（美国纽约 史蒂夫范 风格：吉他大师）。听完之后你就会觉得吉他的声音有多美~！

曾获得包括葛莱美等无数奖项，神乎其技、极富创意的Steve Vai，是当今世界上摇滚吉他的第一把交椅。

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25.《Path 》——Apocalyptica(芬兰 启示录 风格:古典金属)。Apocalyptica乐队所有的乐器就是四把大提琴，虽然是用大提琴，但他们却是不折不扣的金属党。谁说只有吉它和鼓才能做出摇滚乐来，而这4把大提琴同样可以做出震撼人心的效果来，他们的演奏技巧毫不逊色，并且在一些细节的处理上更为细腻和感性。

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作者： zheyangsanren 2008-10-28 04:00 回复此发言

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6 回复：我最喜欢的一百首欧美摇滚歌曲（排名不分先后，不定期更新～

26.《Dream On》——Aerosmith（美国 空中铁匠又叫史密斯飞船 风格：硬摇滚）。eminem曾经翻唱过的一首歌，撕心裂肺而感人~！乐队本身也是非常牛逼，据说是美国国宝级乐队——————-——之一，“之一”那也不错了，呵呵。

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27.《working class hero》——green day(美国加州 绿日 风格：朋克)。这首歌原唱是约翰列侬，已经被好几只乐队翻唱过，本人觉得翻得最有感觉的还是green day的这首。

绿日(Green Day)乐队是90年代之后美国朋克音乐复兴时期的重要乐队之一，他们的成员深受70年代朋克音乐时期经典乐队影响，而简明上口的流畅旋律让他们的音乐更便于流行。在1994年涅磐王朝(Nirvana)崩塌之后，朋克音乐复兴与另类流行摇滚乐当道的时候，Green Day乐队也一跃成为了这股风潮的中流砥柱，成为了90年代以后最受欢迎的摇滚乐队之一，也是美国流行乐朋克复兴中最有影响的乐队之一。

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28.《Your Love Is A Lie 》——Simple Plan（加拿大 简单计划 风格：朋克）。加入了RNB元素仍不失为一首有力度的作品。喜欢朋克的同学可别错过~！

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29.《over my head 》——sum41（加拿大 风格：朋克）。CS的主题曲之一。乐队的大名想必热爱朋克的绝不陌生。听着他们的歌，玩着反恐精英，那感觉就甭提了。

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30.《Where The Wild Roses Grow 》——Nick Cave（澳大利亚 风格：后朋克）。野玫瑰生长的地方，美的归宿终是死亡…… 很凄美的一首歌曲。但令我不解的是，他一个后朋先锋怎么会弄出这么哥特的东西来？管他呢，好听就行~！

30个够不够？

蝴蝶星在哪张专辑

《蝴蝶》是POS乐队第三张专辑《Butterfly》中的同名主打歌曲。

以上是我的回答。

多听音乐对人有什么好处？

音乐可以让身体放轻松，好的音乐可以纾解压力，避免因自律神经紧张失调而导致慢性疾病的产生。

音乐可以敲开封闭的心灵，纾解忧郁苦闷的心情，甚至音乐还可以做到某些程度的心灵治疗。

音乐可以刺激脑部，活化脑细胞，适当的音乐刺激对脑部的活动有很大的帮助，甚至达到防止老化的功效。

音乐可以提升创造力、企划力以及刺激右脑，尤其是古典乐曲，对右脑的训练与发展是很有帮助的。

音乐可以帮助入眠、提高免疫力、增加神经传导速率、增强记忆力与注意力，让人的身心都得到适度的发展、解放。

音乐的旋律可以使婴儿呼吸平静、心跳减缓，让婴儿不再哭闹不安，也可以刺激婴儿的大脑思维能力，让他更聪明。

希望能够帮到你。

Johnny Depp是哪个乐队的？

他的乐队早就解散了，乐队的名字叫p

偶而也会在俱乐部中演出，在1995年11月P 出了自己的第一张专辑。Johnny 还曾经在英国摇滚乐团OASI S 的第三张专辑Be Here Now 中的一首歌Fade In-Out 中担任副吉他手。在1995年一张为战火下的南斯拉夫儿童募款的合辑 " HELP " 中OASIS 的歌曲" Fade Away "的主奏吉他。与Shane MacGowan 在英国BBC 有名的排行榜节目Top Of The Pos 中演出。Johnny 也曾经在Tom Petty 的音乐录影带"Into The Great Wide Open" 中出现。

关于摇滚音乐的各种风格

所有音乐的东西初期并不好分。这个需要时间积累。

我说一下我的理解。另附上很久之前整理的一些资料。你对比一下这些代表类歌曲就能很好的区分。我会说的很通俗。希望不是班门弄斧。

摇滚分的种类太多。

常见的传统金属。听一下枪花乐队的东西。说的通俗些就是全靠乐器演奏。不会像日韩的音乐，混音电子合成之类特别多。除去歌手唱的。其他伴奏全部可以用乐器实现。

对比传统金属你听下Manson的歌（还有德国战车的）。属于工业金属。很嘈杂。电子合成的东西很多。声音比较乱。像工厂里金属撞击等各种搞不清楚的声音合在一起。

对比工业金属你听一下linkinpark的说唱金属。这个乐队是有DJ的。很明显的美式风格。不像欧洲的音乐作品比较传统，新颖的东西没美式那么多。

对比说唱金属你听一下nightwish的哥特金属。还有lordi,HIM这个两个乐队也是哥特。nightwish还夹杂了很多歌剧和交响的元素。哥特金属还有一个显著风格就是鼓打的比较凶。

对比哥特乐你可以听一下死亡金属，代表乐队污秽摇篮。听一下那种忽远忽近的女幽灵嗓音，还有沙哑的吸血鬼式唱法。

对比死亡金属你再听PUNK（朋克）。可以听艾薇儿的，等等。PUNK比较出名的乐队非常多。PUNK是主题就是无所谓对乐器的熟练。比如不管你吉他玩的怎么样。出声就行。很随意，很活泼。是年轻人的首选。

对比PUNK乐呢可以听英伦。我觉得英伦是很颓废的音乐。吉他经常发出让人联想到死亡堕落的声音。你可以听一下MUSE的Plug In Baby这首歌。这是首老歌。但是我很喜欢。

主要常见的一些风格就说这些吗。希望您能把宝贵的100分送给我。

下面附一些资料。

摇滚乐的大致分类:

Black Metal（黑金属） 以邪恶、异教崇拜以及撒旦思想为其主要诉求，通常在歌词含有反基督、反宗教的倾向即被归为黑金属，除了传统重金属固定乐器之外，经常会使用其他乐器如钢琴、小提琴，或歌剧的女高音，在歌曲中营造出一股诡异又吓人的恐怖气氛。“黑金属”以来自北欧的重金属团体最具代表性。 代表性乐队：Emperor（帝王），Mayhem（残害），Enslaved（奴役），Dark Funeral（黑暗葬礼）

Death Metal（死亡金属） 乐风以“鞭击金属”或“碾核”为其背景演化而成。电吉他快速的反复，几无旋律的和弦，速击狂踩的双大鼓，主唱咬牙不清的低吟狂吼，歌词以死亡仇恨为主题，充满了尸体、内脏、肢解、分尸、奸尸、恋尸癖、食尸、虐待等变态字眼。“死亡金属”以来自佛罗里达州的重金属乐队最具代表性。 代表性乐队：Death（死亡），Carcass（尸体），Cannibal Corpse（食人尸），Suffocation（窒息）

Doom Metal（毁灭金属、厄运金属） 节奏和速度都很慢，非常得慢。较不激烈也不大具有攻击性，但仍是相当拥有重量感的音乐。通常具有非常干净的音乐和歌声，但有时也有粗暴野蛮的声音出现。 代表性乐队：Solitude Aeturnus（永恒孤寂），Cathedral（大教堂），Candlemass（圣烛节）

Glam Metal（华丽金属） 通常指一个重金属乐队的舞台表演方式或外在形象以夸张的浓妆艳抹或俊俏的外型来吸引乐迷，这类的乐队大多是偶像团体。“华丽金属”的乐风不会太重，歌词也无太深入之含义，属于较流行的重金属音乐，是主流金属的分支。 代表性乐团：Kiss（吻），Poison（毒药），Warrant（正当理由），Twisted Sister（扭曲姐妹），Motley Crue（摩特利·克鲁）

Grindcore（碾核） 类似“朋克”但极具重量的音乐，主唱低鸣深沉的狂吼咆哮、电吉他超麻辣的音色再加上极快速的反复节拍及密集鼓点，构成一种几无旋律的重金属乐风，乐曲的长度都很短，从两秒钟到三分钟不等。“碾核”为一种极为冷僻的重金属乐风，大多数“死亡金属”乐队都采用此一乐风。 代表性乐队：Napalm Death（死亡汽油弹）

Grunge（垃圾乐） 另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚，基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。 代表性乐队：Nirvana（涅磐），Pearl Jam（珍珠酱），Mudhoney，Alice In Chains（艾丽斯囚徒）

Hardcore（硬核） 源自于“朋克”，歌词直言不讳粗鄙不堪，音乐如同噪音一般。

Hard Rock（重摇滚） 比重金属乐“轻”一点的音乐。 代表性乐队：Foreigner（外国佬），Blue Oyster Cult（蓝牡蛎祭祀），Heart（心脏），Cinderella（灰姑娘）

Heavy Metal（重金属） “重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间，而构成一种含有高爆发力，快速度，重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类到其他重金属流派里的重金属乐。 代表性乐队：AC/DC（直流/交流），Accept（接受），Judas Priest（犹大圣徒），Iron Maiden（铁娘子），W.A.S.P.

Industrial Metal（工业金属） 采用大量冰冷的电脑采样音效，穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器，加上电子式的节拍，是很象科技舞曲的重金属乐，但仍保留重金属的大量失真效果。 代表性乐队：Fea* **ctory（恐惧工厂），Ministry（内阁），Nine Inch Nails（九寸钉）

Neo-Classical（新古典金属） 受古典音乐极深，在重金属乐中加入大量古典音乐元素。 代表性乐队： Angra（安哥拉）

Pop Metal（流行金属） 在重金属摇滚中加入流行音乐之元素，可说是重金属摇滚和流行音乐妥协结合的折中产品，是极易为主流市场之音乐消费者所接受的重金属摇滚乐。 代表性乐队：Def Leppard（戴夫·莱帕德），Mr Big（大先生），White Lion（白狮）

Power Metal（强力金属） 拥有类似“速度金属”的速度和“鞭击金属”的重量压迫感，但旋律性不及“速度金属”，爆发力也不及“鞭击金属”。 代表性乐队：Pantera（潘特拉），Armored Saint（圣甲），Wild Dogs（野狗）

Progressive Metal（前卫金属） 风格有别于传统重金属，在歌曲中采用大量复杂华丽的编曲，或在歌词中传达出某些前进思想供听者一个想象思考的空间。 代表性乐队：Queensryche（皇后杀手），Fate Warning（命运警告），Dream Theater（梦剧院）

Punk（朋克） 歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满情绪，而音乐缺乏协调性无特定风格，是一种相当嘈杂的音乐，通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。 代表性乐队：Ramones（雷蒙斯）、Clash（冲撞），*** Pistols（性手枪）

Speed Metal（速度金属） 速度为其标榜的主要特色。经常会和“激流金属”产生混淆，通常“速度金属”的音乐较具旋律性，主唱歌词咬字较清楚，吉他间奏富旋律性且快速而流畅；而“激流金属”则较缺乏旋律性，完全一速度、重量、压迫感和破坏力并重。通常“激流金属”乐队和“速度金属”乐队的乐手们都拥有纯熟高超的乐器演奏技巧。 代表性乐队：Helloween（万圣节），Gamma Ray（伽玛射线），Riot（暴乱），Rage（愤怒）

Thrash Metal（激流金属、鞭挞金属） 速度也极快，具有相当快速的反复节拍(riff)，电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦，极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓，主唱粗暴狂吼式的唱腔配合电吉他快速的节奏急速地唱出几无旋律的曲调。“激流金属”以来自旧金山湾区的重金属乐队最具代表性。 代表性乐队：Metallica（金属），Megadeth（大屠杀），Slayer（杀手），Anthrax（炭疽），Death Angel（死亡天使），Testament（圣约书），Exodus（远离），Destruction（毁灭），Kreator（创造者），Coroner，Overkill（赶尽杀绝）

我想知道COF，CBT是哪两个乐队的缩写

COF是cradle of filth（污秽摇篮）的缩写 国籍：英国 风格：吸血黑金属

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CBT是Cock And Ball Torture的缩写 德国的乐队 碾核金属/Groovy死金

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对于POS乐队是哪个乐队和pop乐队的总结分享本篇到此就结束了，不知你从中学到你需要的知识点没 ？如果还想了解更多这方面的内容，记得收藏关注本站后续更新。