男生走秀造型？

走秀时摆什么POSE?

摆什么Post不重要

但你要注意的是：无论摆什么Post都好，你都要用尽全身的力气去做，尽量地挺胸，尽量地收复，尽量地把下巴提起一点，尽量地露出锁骨，如果叉腰的时候把胳膊向前挺一挺，锁骨就会出来了，这样拍照的效果最漂亮。切记不要随便很轻松地摆出一个Post，任何一个动作都用以上的方法去做的话，什么Post都会好看。这是专业的model指导出来的！

模特走秀时如何摆POSS

模特走秀时如何摆POSS

走秀，是指模特对穿着的时装进行展示。在英文里有catwalk，猫步，专业一点的名称是“台步”。下面是我精心整理的模特走秀时如何摆POSS，欢迎大家分享。

简介

模特T台走秀摆POSS动作指的是时装表演中的“亮相”。所谓“亮相”是指模特在一个短时间的停顿中所摆出的姿势。一般模特在上场、下场转身及台步衔接时使用这种姿势。

模特亮相的姿势是静止的姿态，可以集中突出显示时装的优美款式、质地、色彩和风格。观众在感受时装动态美的同时，欣赏到时装在静态时展示出的魅力。

模特在表演过程中，可以通过再伸展台不同位置进行亮相，使观众从不同角度欣赏到服装，以向观众展示服装的款式、别出心裁的部位和设计师的构思。

表演中的亮相动作要做得自然协调，恰到好处，切勿矫揉造作，还要注意动作之间的衔接。

亮相的平时训练：

1、亮相的脚位练习 亮相的脚位有多种，基础脚位有两种。一是身体的重心放在一条腿上， 非重心腿做一些不同的腿位;二是身体的重心放在双腿上，双腿可做出腿型组合(直立或屈膝分步)。

2、脚位与躯干的协调训练 根据脚位的不同，躯干做一些对应的姿势。单腿重心，一般躯干 以侧拧为主。双腿重心，躯干以直线为主。

3、停顿练习 模特在亮相前正在行走，到某个位置停下来亮相，从行走到静止的转化衔接要 加强练习。

4、形体线条的练习 模特在表演过程中，通过运用形体线条，可以传达不同风格的服装效果。 线条练习主要包括：曲线型练习、垂线型练习、折线型练习。

5、常用动作练习 根据常见的几大类服装做一些常用动作练习。

模特T台走秀摆POSS(亮相)注意事项：

1、头部和身体忌成一条直线：

两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动;同样道理，当模特的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。

2、双臂和双腿忌平行：

无论模特是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的`角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。

3、尽量让体型曲线分明：

对于女模来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。

4、坐姿忌陷：

表现模特坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着在人像摄影活动中，我们常用到的引导及构思方式。

5、表现好手姿：

模特的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。

;

男模特走秀技巧

男模特走秀技巧

导语： 纵观模界，男模特的数量比较与女模来说，少了很多。对于各项身高、体现的要求也尤为苛刻。男模不一定要帅，五官不一定要漂亮但一定要有个性，因为这样在走秀的'时候才能给人深刻的印象。下面我给大家介绍一下男模特走秀技巧吧！

男模特走秀技巧

1.基本站姿和走秀形体姿态:脚跟、双膝并陇，小腹水平向后收，同时胸部挺起，臀部上提，吃力部位是腰；肩部要自然不能耸肩、含胸显得不自然；然后背靠墙，要做到脚跟、臀部、背部、头部后脑勺4点接触墙（仅限这4点）

2.训练平衡、协调性：首先准备一本32楷3CM左右厚表面不能太滑的书，然后将书防至于头顶，先小步、大步、跟随音乐节奏走、正规模特走秀等这种顺序练习

注：以下所有训练必须在1和2条规定下训练

3.行进训练：重心前倾，胯带动大腿，大腿带动小腿，膝盖放松，步幅不宜过大，也不能过小，适中刚好；脚落地时遵循脚跟、脚掌、脚尖依次顺序着地（先后着地间隔时间尽可能短）；第二步时脚尖要给向前的力量。仔细倾听走秀音乐，找好音乐轻重节拍，跟随音乐节奏走T，要轻松不能死板，效果更佳。

注意：控制好摆臂，杜绝外把子脚

4．前T亮相基本POSS：找好亮相位置，提前3步调整好脚步，伸出一脚成45度跨出不宜过远，位置为行进直线的一般距离左右，另外一只脚自然跟上，与上只定位脚水平，宽度为肩宽或率大

5．交叉步POSS：在基本POSS停留4-8拍后，右交叉步为右脚向左脚斜上方成45度交叉迈出，左脚自然跟上与上只定位脚水平，宽度为肩宽或率大，肩部要成20-30度角；停留4拍后，进行左交叉步，左交叉步要领与右交叉步一样请大家坚持练习找感觉！

;

男生走秀时如何摆POSE?

专业模特POSE二十大绝

（摘gznet）

日前,看了央视"瞬间世界"栏目,说道初学人像摄影,指导MT摆POSE只要掌握4大要诀:

1.头疼:手位于头部四周的造型

2.牙疼:手位于嘴周围的造型

3.腰疼:手位于腰部

4.腿疼:手位于大小腿,脚部改变全身造型!

看后觉得有趣,特翻看精华人像帖,觉得这样指导能和MT进行直观的交流!

头疼分为:

1.两边都疼:MT的手放在头的两边

2.两边疼角度较难掌握,特别是10人以上外拍,出好片机会不多,建议大师使用,比较常用的是前头疼,较能表现忧郁的主题,压抑的心情.

3.菜鸟用的多的是左,右单边疼,几乎能表现所有主题:右头疼!

4.左头疼:适当运用光影会收到更好效果!

5.比较高难度的动作是后头疼:MT的手放在头部后方,脸部的角度较难掌握,补光也比较讲究!属高级射手的操练项目!

牙疼动作和角度就更多了:

1.女孩不用指导自己就会的招牌八字:据说很多跨国企业要求员工练习露出8颗牙齿的经典笑容!

2.手撑下巴牙疼,最宜表现少女的天真和纯洁!

3.手在下巴托着,头部角度不大比较自然,若追求比较醒目的角度,手可以向耳多方向移动:大牙疼!

4.有高手还会指导MT在*近颈部的地方表现牙疼,我试下来,觉得较难!不过成功的话很美!

5.以下是牙疼的变形:把手放秀发外牙齿部位,也能收到良好效果!

6.有时牙疼得受不了,MT可以蹲下,显得更自然!

7.疼得厉害了,适当加上肢体语言和道具,比如在床上打滚的邻家小M

8.疼完做个鬼脸,想想还有些疼!

9.明星牙疼:

说起腰疼,用的人较少,一般拍摄全身照较适宜,对MT的要求较高,一般专业MT推荐使用!家中LD,准LP或GF不建议使用,因为POSE较累人,摆得不好和没摆差不多,一个不小心闪了,那不说当场BS。

1.两边都疼!比较难,专业才能摆好,学舞蹈的除外!

2.疼得倒向一边

3.哎哟,老毛病又犯了!适合单边腰疼!

4.腰疼造型在表现半身照时,如使用得当会产生意想不到的效果,能使女性更妩媚,增添男性阳刚之气!

接着说说腿脚疼,这是目前人像摄影的热门动作,为形象起见,我将这造型分为以下几种类型:

1.大腿疼,MT正面的造型很有视觉冲击力!

2.两条腿都疼,摄影师应注意角度和分寸,否则会被BS,但容易出好片!

3.有时候,腿受伤了,就要把它,搁起来,好疼!皱眉!变被动为主动,效果一定不错!

4.接着就是膝盖了!利用身体各部位和膝盖的距离可以拗出很COOL的POSE!

严重推荐下图POSE给LD,准LP,GF使用!会得到回报的!

5.膝盖疼同样能表现失落感!

6.有大腿就有小腿,一般疼在中间比较好看!

7.接着不能放过MM的金莲,崴了脚的MM最美!

8.如果偶尔接触影棚的话,表忘了MM脚疼!

9回答者： 美睫 - 助理 三级

pose特点如下：

"pose"其实有一个通顺而不够时髦的中文对译--姿势，但更多人喜欢用"甫士"这个词。"甫士"比"姿势"更新潮更洋气（其实不是洋气而是港味十足）。作为pose的音译，它主在意义上并无关联的汉字组成，就像将ball译成波，disco译成迪斯科一样。甫士在模特儿行业或演艺圈经常被提起。模特儿拍照、走台的时候都要摆"甫士"。尽管现时提倡自然的姿态，但这并不意味着她们可以甩开臂膀迈鸭步，再自然也还是"摆"出来的，还是"甫士"。所以搔首弄姿、矫揉造作等等在这里不一定是贬义词，优劣之分只在于摆甫士的技艺以及是否符合客户的要求。

模特走秀摆什么pose

模特走秀摆什么pose

导语：现在意义上的模特是能动性强，表现感强的主体，随着社会的发展模特已经深入各个商业及时尚市场。模特不但是美和时尚的象征，而且还是商业性的代表主体。那么模特走秀摆什么pose最吸引人呢?让我们了解一下吧!

1.静态的 POSE ：最常见的POSE 引导方式。

静态的 POSE 先建立在美姿美仪的项目上，让模特儿有一基本的平面演出仪态基础，然后搭配场景、色彩要素，来做画面的构成，模特儿只要注意到 POSE 的基本要求，表情的自然变化，即可胜任。

对于没有经验的模特儿，摄影者通常得一个 POSE 一个 POSE 逐一带领、讲解要诀与注意、考量事项。

在试镜时，除了尝试找出模特儿的特质、给予演出建议、产生可发表的试镜照之外，也兼具了初阶的 POSE 解说要素。

解说的`重点是依场景范例来说明身体的重心位置、肢体与场景搭配的考量，POSE 变化的方式，各种 POSE 肢体用力的方式及位置，摄影者构图的考量等。

2.连续式 POSE：

静态的 POSE 会较单调，若可以就单一的 POSE ，在原本的美姿美仪基础上，考虑 POSE 的变化性，那么一个单一的 POSE 可以再衍生出不同的感觉及差异。

例如，一个简单的拨动头发 POSE，便可以再衍生出 10 几种不同的差异及改变，让画面有更多的选择与变化。

3.情境揣摩及表演：这是较进阶也较困难的演出方式。

因为静态的 POSE 及 连续式 POSE，思考的重点在于姿体的美妙。模特儿就定位后，表情的丰富化及动作的自然化常流于过于固定与刻板。

许多有经验的模特儿会在就定位后，就场景来模拟情境、情绪，以力求画面的自然及变化。

4.动线式的演出：

动线式的演出是就一个较大的场景，以不同的位置及情境，来做一个连续的身体移动及肢体变化。它有点类似舞台上的走秀，但又有许多不同的地方。

模特儿除了要掌握移动的顿点及节奏外，还要就动线来展现肢体及表情的变化。动线式的演出有时对于舒解模特儿的情绪、带出更自然的感觉，会有很大的帮助。

另一方面，动线式的演出有时也需要一点天份，并不是每个模特儿都适合。动线式的演出由于在拍摄上较具挑战，因此，安排在一般外拍的比例也就没有放的那么重。

5.动态动作：

通常可以再配合道具或特定的场景来做。例如，跳跃的动作、转身的动作。。。等。

6.对谈、采访：

应用的层面很广泛，包括一对一的拍摄，二个模特儿的拍摄，或是以纪录的手法去拍摄模特儿带出的事件，都可以使用此方式。

主要的目的通常有参个：

a。 更自然的画面

b。 更具故事性的演出

c。 含人文思维的拍摄。

7.情节安排：

以一个故事的发展，切割成不同的段落，再以不同的场景、服装及演出，来呈现完整的故事。

你可以把这样的拍摄想象成是一个「不完整」的剧场，它较松散，不一定有完整的对白，在企划上可能只有做完大纲及情节交代，然后让模特儿揣摩演出。而拍摄者，同时兼具了导演及摄影两个角色。

;

关于男人走秀怎么拍pos和男生走秀造型的介绍本篇到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。